La Fashion Week de New York a marqué le 20e anniversaire du 11 septembre. Cela a peut-être été son meilleur événement.


Arts Et Culture

Résilience et souvenir : la Fashion Week de New York 20 ans après le 11 septembre

L'un des événements les plus marquants de Semaine de la mode de New York s'est passé sans piste, sans musique forte, sans aucun paon - et était plutôt une heure de conversation éloquente et puissante. Samedi après-midi, Samira Nasr, rédactrice en chef deBazar de Harper, a animé une discussion sur les événements d'il y a 20 ans et leur héritage dans le monde de la mode.


La tragédie de 11 septembre s'est déroulé au milieu de cette année-là Semaine de la mode de New York . Nasr et son panel bien choisi – le mannequin Karen Elson, l'ancien tsar de la NYFW Fern Mallis, le président d'IMG Models & Fashion Ivan Bart et le designer Adam Lippes qui était alors directeur créatif mondial d'Oscar de la Renta – ont creusé à la fois des souvenirs et des idées.



Elson, qui a un souvenir perçant des détails, a entendu et regardé les événements se dérouler en temps réel horrible dans son appartement d'alors près des tours - les avions s'écrasant contre les bâtiments, la vue de personnes sautant qui la hantera pour toujours, dit-elle, et puis l'effondrement des bâtiments. Elle s'est enfuie de chez elle, est tombée, s'est blessée et a ensuite été transportée dans le quartier de Chelsea sur le vélo d'un inconnu, qui l'a ensuite contactée - et a fait de même ce samedi même, toutes ces années plus tard, juste pour voir comment elle allait .

Mallis s'est souvenu de la nouvelle qui s'était infiltrée lentement entre les émissions et avait dû faire comprendre à l'émission suivante qu'une attaque terroriste était en cours et que l'émission était (temporairement) terminée. Bart s'est souvenu de la veille du 11 septembre et d'une fête au bord de la rivière pourMarc Jacobs— il s'est rappelé à quel point les tours jumelles étaient belles ce soir-là.

Certains spectacles ont finalement eu lieu, comme celui de de la Renta, bien qu'en sourdine, sans musique, et des drapeaux américains aussi intégrés au look que des coutures ingénieusement coupées. Tous les panélistes se sont souvenus d'une ville et d'une population dans une douleur et une détresse massives, un désir de s'assurer que les autres allaient bien et un effort commun pour faire le plus de bien possible, même si des gestes comme envoyer toute l'eau minérale au centre-ville semblaient désespérément inadéquats.

Les panélistes ont reconnu à quel point la mode et ses nombreuses friperies étaient pâles à côté de tout ce qui se passait ce jour-là, tout en insistant sur la valeur culturelle et réparatrice de la mode. Continuer à monter montre que cette semaine était une tentative de déclaration de la force de l'industrie.

Nasr et Mallis ont retenu leurs larmes en s'interrogeant sur la notion d'espoir. Ce serait la seule partie de la conversation qui s'est transformée en homélie d'autonomisation. Une touche d'esprit bienvenue a suivi la proposition selon laquelle le 11 septembre avait rendu la mode moins garce. Nasr a ajouté à juste titre: 'Pendant un instant', avec Mallis d'accord, ajoutant qu'il reviendrait bientôt au type. (Et peut-être Dieu merci pour cela.)


Les panélistes ont suggéré que les expériences de COVID et du 11 septembre leur ont donné, et devraient nous donner envie de nous efforcer et d'être au mieux d'eux-mêmes. Peut-être, et l'une des choses les plus encourageantes était certainement que le public qui écoutait cette excellente conversation était silencieux et captivé tout au long. Beaucoup semblaient si jeunes qu'ils devaient être nés après le 11 septembre. Ils ont eu de la chance d'avoir eu droit à une leçon d'histoire aussi précise.Tim Teeman

(L-R) Adam Lippes, Karen Elson, Samira Nasr, Ivan Bart et Fern Mallis prennent la parole lors de 'Résilience et souvenir : New York 20 ans après le 11 septembre'.

Michael Loccisano/Getty Images pour NYFW : les spectacles

Studio Un Quatre-vingt Neuf


Les co-fondateurs de Studio One Eighty Nine, Rosario Dawson et Abrima Erwiah, ont reçu l'ordre de ne pas asseoir leur public de la semaine de la mode en cercle, ce qui annule le but d'une première rangée, mais ils l'ont quand même fait. Le résultat a été une célébration réfléchie de la connectivité, et les organisateurs ont pris la date de leur spectacle (vingt ans après le 11 septembre) au sérieux.

Les invités sont entrés et se sont assis sur une bande sonore enregistrée à New York quelques jours après la tragédie (voix, crépitement de la radio, bruit blanc flou) par Uproot Andy. Ensuite, Neda Zaharie et Bridget Barkan ont chanté un poème d'amour en farsi et en anglais. L'actrice Sarah Jones a lu un poème qui disait que les vêtements étaient destinés à aller 'des podiums aux rassemblements' et a parlé du pouvoir de l'expression de soi comme d'une protestation. Des trucs lourds, mais les vêtements étaient présentés avec joie par des mannequins dansants d'âges, de tailles et de sexes variés. Les vêtements, fabriqués par des artisans dans une usine au Ghana, étaient libérateurs et conçus pour le mouvement. Le tissu patchwork Kente et l'indigo étaient un motif récurrent.Alaina Demopoulos

Cynthia Rowley

On a beaucoup parlé de la façon dont nous devrions nous habiller maintenant. Cynthia Rowley a une idée pour vous : un pantalon de sac de couchage psychédélique. La veille du 20e anniversaire du 11 septembre, la créatrice new-yorkaise a investi Battery Park pour une joyeuse célébration de son imprimé coloré et fantaisiste. La date a été soulignée par un pompier de la ville de New York, qui agitait un drapeau américain devant l'Hudson juste au début du spectacle. Les pièces se présentaient dans les imprimés de dessins animés surélevés et aux teintes acides emblématiques de Rowley et constituaient le maillage parfait pour se détendre et sortir.Alaina Demopoulos


Cynthia Rowley.

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Alice + Olivia

Ici, la preuve que c'est une très bonne idée de servir des cocktails de prosecco lors de défilés de mode. La marque du PDG et directeur créatif Stacey Bendet est connue pour son style fantaisiste et ses événements extravagants et ludiques. Cette saison n'a pas déçu.


La collection avait une touche très années 1970, avec une saturation des couleurs passée à 11. Les mannequins portaient des robes métalliques plissées, des ensembles nus au niveau du ventre et de magnifiques robes à appliqué floral. Une femme en tissu teint en marbre à côté de mannequins portant des costumes fluo à motifs étranges. L'harmonie maximaliste a été obtenue avec une gamme de costumes à rayures audacieuses, de robes noires sobres, de pardessus matelassés et de robes chatoyantes.Sarah cisailles

Alice + Olivia.

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Christian Cowan

Le glamour, le courage et la grâce pourraient être décrits comme la sainte trinité qui était le défilé de Christian Cowan. S'il y avait une autre façon de le décrire, ce serait 'allez grand ou rentrez chez vous'. Le défilé du créateur s'est ouvert avec une tenue noire très sensuelle associée à un chapeau de plumes plus grand que nature. Nous avons été piégés à l'intérieur pendant un an, alors Cowan a voulu nous donner une raison de célébrer à nouveau et il l'a fait. Le créateur est surtout connu pour ses vêtements de fête qui font sensation, et entre les paillettes, les looks transparents et les strass, l'attrait de la fête ne manquait pas.Kristopher Fraser

Christian Cowan.

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